Herbert Jeffrey Hancock sužavėjo pasaulį drąsiomis improvizacijomis džiazo scenoje. Šiandien, artėjant 80-mečiui, kūrybinės veiklos jis neapleido. Jis ir toliau gauna „Grammy“ ir MTV apdovanojimus bei kuria šiuolaikinius atlikėjus. Kokia jo talento ir meilės gyvenimui paslaptis?
Gyvojo klasiko Herberto Jeffrey'aus Hancocko paslaptis
Būti apdovanotam „džiazo klasikos“ titulu ir toliau aktyviai kurti – nusipelno pagarbos. Nuo vaikystės Hancockas gavo slapyvardį „vunderkindas“, grodamas pianinu. Kaip bebūtų keista, jis studijavo techniku, tapo sėkmingu solo džiazmenu, bet taip pat bendradarbiavo su savo kartos žvaigžde Milesu Davisu.
Per savo gyvenimą Hancockas gavo daugybę „Grammy“ apdovanojimų. Dabar jis seka tendencijas, naudoja „Apple“ programėles ir įrašinėja albumus, kuriuose dalyvauja naujos žvaigždės. Savo darbo rezultatus jis beveik susumavo 2016-aisiais – tuomet už pasiekimus sceniniame gyvenime apskritai buvo apdovanotas „Grammy“. Kaip prasidėjo šio malonaus džiazmeno kelias? O kodėl tai įdomu naujiems klausytojams?
Genijaus Herberto Jeffrey'aus Hancocko gimimas
Herbie Hancock gimė ir užaugo Čikagoje. Gimimo data: 12 m. balandžio 1940 d. Tėvai buvo standartinė pora – tėvas dirbo biure, mama tvarkė namus. Kai 7 metų vaikas buvo įtrauktas į fortepijono pamokas, atsiskleidė nemažas talentas. Herbie mokytojai kažkada buvo pramintas vaiku vunderkindu, o būdamas 11 metų jis koncertavo vienoje scenoje su Čikagos simfoniniu orkestru, grodamas Mocarto kūrinius.
Tačiau įdomu tai, kad po tokios ryškios pradžios Herbie ne iš karto tapo profesionaliu muzikantu. Nusprendžiau tapti inžinieriumi ir įstoti į koledžą, į kurį įstojau be jokių problemų. Žinoma, techninės žinios jam pravers gyvenime, jis gauna diplomą – ir vėl keičia kursą į muziką.
Hancockas savo džiazo grupę įkūrė 1961 m. Jis pasikvietė talentingus kolegas, tarp jų trimitininką Donaldą Byrdą, pažinojusį Milesą Davisą. Iki to laiko Byrdas jau buvo išleidęs keletą kokybiškų albumų „Blue Note Studios“. O Davisas buvo gerbiamas džiazmenas, beveik legenda – ir įvertino Herbie talentą.
Netrukus Davisas pakvietė Hancocką kaip pianistą į repeticijas. Jo jaunai komandai reikėjo tinkamo palaikymo. Hancockas grojo su Tony Williamsu, Ronu Carteriu – jie užėmė būgnininko ir bosininko pareigas. Tai buvo testas, pasiūlė Hancockas. Bet iš tikrųjų albumas jau buvo įrašytas! Kuris tapo garsiuoju akustiniu šedevru „Septyni žingsniai į dangų“.
Laisvas buriavimas Herbert Jeffrey Hancock
Bendradarbiavimas su Davis truko daugiau nei 5 metus, todėl buvo sukurti kultiniai džiazo-roko albumai. Tačiau Hancockas vedė ir šiek tiek pavėlavo į savo medaus mėnesį. Tai, anot gandų, buvo tik jo pašalinimo iš grupės priežastis. Galbūt tokį sprendimą lėmė ilgalaikiai nesutarimai. O vestuvės nėra tokia rimta priežastis vėluoti į darbo repeticiją. Tačiau Hancockas į šį klausimą nežiūrėjo lengvai. Žmona Gudrun buvo vienintelė jo meilė visą gyvenimą.
Hancockas taip pat nerūkė ir negėrė, dalyvavo labdaringoje veikloje. Į teismą nesikreipiau, nevartojau narkotikų, nesiveliau į konfliktus. Jis netgi priėmė budizmą. Bene kukliausia džiazo ir roko žvaigždė! Jis stovėjo už politikos ribų, nors tuo metu, kai D. Trumpas buvo paskyręs į prezidentus, pasisakė prieš tai. Bet mano solinė karjera vyksta zigzagu, kyla dvejonių, abejonių, eksperimentų. Matyt, visi sukrėtimai buvo išreikšti kūryba.
Hancockas pakeitė kursą nuo sudėtingų muzikinių eksperimentų prie paprastų pop projektų ir šokių muzikos. Tuo pačiu metu jie vieną po kito atnešė jam „Grammy“. Muzikantui nebuvo svetimas progresas, jam nebuvo būdingas polinkis į retrogradinį mąstymą ir stereotipus.
Dirbdamas su Davis jam patiko visos šiuolaikinės muzikos tendencijos. Kai į madą atėjo elektrinės gitaros ir naujos kartos instrumentai, Hancockas eksperimentavo su roku. Milesas taip pat norėjo pasiekti „žvaigždės“ lygį tarp jaunų auditorijų, tokių kaip Jimi Hendrix su savo nuostabia gitara.
Puikus eksperimentatorius
Yra įvairių nuomonių: kad Hancockas nepripažino naujovių ir kad būtent jis pakeitė komandos kursą į šiuolaikišką. Pavyzdžiui, pats Herbertas Hancockas laikraščiuose pasakojo, kad iš karto pradėjo groti Rodo elektrinėmis klaviatūromis. Nors, kaip klasikinis pianistas, jis iš pradžių neįvertino šio modernaus „žaislo“. Tačiau jį nustebino galimybė beveik be galo padidinti garsą, o tai neįmanoma su akustiniais instrumentais. Pirmą kartą istorijoje klavišai skambėjo garsiau nei būgnai.
Būdamas techniku, Hancockas pradėjo rinkti sintezatorius, kompiuterius ir visą elektroniką. Jis susidraugavo su „Apple“ įkūrėjais Jobsu ir Wozniaku ir netgi konsultavo juos dėl muzikos programinės įrangos. Buvo naujų įvykių išbandytojas.
Verta paminėti, kad Hancocko solo kūrimas buvo akustinis. Skambėjo gaiviai, bet ne taip avangardiškai, o pasitelkė pianisto talentą. 1962 m. jo pirmasis solinis albumas „Takin' Off“ buvo išleistas „Blue Note“.
Kartu grojo svečių talentingas trimitininkas Freddie Hubbardas ir saksofonininkas Dexteris Gordonas. Pirmoji daina „Arbūzas žmogus“ tampa hitu, kaip ir originalus albumas. O kai dainą apdainavo lotynų žvaigždė Mongo Santamaria, populiarumas tapo didžiulis. Ši melodija visiems laikams tapo Herbie Hancock vizitine kortele.
Dėl to džiazmeno karjera tarsi skilo į dvi dalis. Jis vienodai efektyviai kūrė hitus pop aplinkoje ir tobulino savo džiazo meną. Nepagailėta ir hiphopo. Albumas „Empyrean Isles“ tapo klasika, o kompozicija „Cantaloop Island“, turinti ypač aštrią temą, tapo acid džiazo raidos atskaitos tašku.
Amžinas meistras
Jau 1990-aisiais, reivo ir elektronikos laikais, buvo išleista daina „Cantaloop“, kurią atliko grupė US3. Tai buvo linktelėjimas Hancockui ir naujas hitas. Sulaužytas ritmas, remikso stilius, „rūgštingumas“ – visa tai atėjo iš džiazo, šeštojo dešimtmečio hard bopo. O Hancocko vaidmuo jame neabejotinai didžiulis. Po šio pakilimo daugelis pradėjo karpyti senus džiazo įrašus.
Hancocko kūryba rado antrą gyvenimą. Devintajame dešimtmetyje jis tapo MTV herojumi, išleido elektrinį albumą „Head Hunters“, dirbo su funk ir elektronika. Albume „Future Shock“ jis išleido kultinį singlą „Rockit“ - breiko pradininką. Jis numatė naujas tendencijas ir pats jas kūrė. Jis nepamiršo akustikos ir savo šaknų – kaip džiazo virtuozas aktyviai dirbo prie pagrindų.
Dainos „Rockit“ vaizdo klipą režisavo kultiniai režisieriai Lol Cream ir Kevin Godley. Smagu, kad Hancocko vaidmenį jame atliko... televizija, pats atlikėjas atsisakė pasirodyti kadre. Rezultatas – penki „Grammy“ apdovanojimai.
Hancockas pakeitė įrašų studiją. Jis paliko Warner Brothers į Universal, kur veikė džiazo leidykla Verve. Albumas „The New Standard“ (1996) tapo naujo subtilaus ir akustinio džiazoroko šaukliu, nors džiazo jame buvo mažai. Standartą padiktavo to meto žvaigždės – Peteris Gabrielis, Sade'as, Kurtas Cobainas, Prince'as ir kt. O Hancockas konservatyviems džiazmenams atvėrė duris į popmuzikos ir roko pasaulį – dabar tai tapo gera forma. Įprasta garsius hitus apdailinti džiazo stiliumi ir atvirkščiai.
Albumas „Gershwin's World“ (1998) tapo aljansu su Joni Mitchell. 2007 m. buvo išleistas visas albumas su jos dainomis - „River: The Joni Letters“, kuriame dalyvavo Norah Jones, Leonard Cohen.
Šiandien tas, kas dengia Hancocko hitus, yra tas pats Gabrielis, Pinkas, Johnas Legendas, Kate Bush. Kiekvienas tai daro skirtingai. Muzikanto Herberto Hancocko indėlis yra toks didžiulis, kad atskirų žmonių indėlis palieka erdvės eksperimentams.
