Grupės „Viskas, išskyrus mergaitę“, kurios populiarumo viršūnė buvo praėjusio šimtmečio 1990-asis dešimtmetis, kūrybinio stiliaus negalima apibūdinti vienu žodžiu. Talentingi muzikantai neapsiribojo ribomis. Jų kompozicijose galima išgirsti džiazo, roko ir elektronikos motyvus.
Kritikai jų skambesį priskyrė indie roko ir pop judėjimo dalimi. Kiekvienas naujas grupės albumas skyrėsi savo sudėtimi ir turiniu, atvėrė naujus aspektus grupės gerbėjams ir praplėtė sąmoningo muzikinio horizonto ribas.
Grupės „Viskas, išskyrus mergaitę“ istorijos pradžia
Žvaigždės pradėjo lygiuotis, kai būsimasis duetas Tracy Thorne ir Ben Watt asmenyje beveik vienu metu nusprendė stoti į Hull universitetą. Benas domėjosi filosofija, o Tracy pasirinko anglų literatūrą.
Abu jau turėjo nedidelę muzikinę sėkmę. Tracy dalyvavo moterų post-punk grupėje Marine Girls. Jis sugebėjo išleisti pilną albumą ir išsiskyrė dėl nusivylimo pasirinkta kryptimi.
Benas taip pat išleido solinį albumą per „Cherry Red“ etiketę. Būsimieji partneriai susipažino rudens vakarą universiteto bare. Ilgas pokalbis atskleidė ne tik charakterių ir siekių panašumą, bet ir vienodus muzikos skonius. 1982 metais atsirado grupė, kurią vaikinai pavadino, žiūrėdami į vienos iš parduotuvių reklamą, Viskas, išskyrus merginą.
Pirmasis bendras įrašas buvo daina „Night and Day“, kuri nebuvo labai populiari. Tačiau jį jau pastebėjo kritikai ir kurį laiką netgi transliavo vietinės radijo stotys. Dėl sekančių kūrinių apie grupę buvo kalbama kaip apie naują „lengvos“ muzikos bangą, kuri muzikantams nepatiko. Jie matė energiją ir intensyvumą savo takeliuose.
1984 metais buvo išleistas pirmasis studijinis Eden albumas, kuriame ryškiausiai girdisi džiazo ir bosanovos natos. Per tą laiką išaugo tokių grupių kaip Sade ir Simply Red populiarumas. Tada įvyko turas, kartais susikertantis su šiomis grupėmis, o tai leido sulaukti pirmosios šlovės „bangos“.
Dar daugiau laiko komandos nariai skyrė kūrybai. Ir visai natūraliai iškilo klausimas – toliau mokytis ar rinktis muzikinę karjerą. Gerbėjų laimei, muzikantai pasirinko pastarąjį variantą.
Kelias į šlovę
Antrasis studijinis darbas „Love Not Money“ buvo išleistas 1985 m., kuriame skambėjo labiau rokenrolas. Palaikydama abu išleistus įrašus, grupė leidosi į didelio masto turą. Jei iš pradžių nemažai koncertų vaikinams buvo sunkūs, tai pamažu jie net pradėjo mėgautis procesu.
Komanda spėjo apsilankyti Europos ir Amerikos vietose, net vieną pasirodymą surengė Maskvoje. Jis buvo atšauktas dėl prasto oro ir nepakankamo organizatorių pasiruošimo.
1986 m., ruošdamasi naujo albumo išleidimui, grupė nusprendė pakeisti savo skambesį. Tracy susižavėjo šeštojo dešimtmečio Holivudu. O Benas, palaikydamas savo draugą, nusprendė į aranžuotes įtraukti orkestrines sekcijas.
Eksperimentų rezultatas buvo darbas „Baby the Stars Shine Bright“, kritikų pastebėtas kaip naujas muzikinės raiškos laisvės lygis. Vaikinai pasiekė tai, ko norėjo – nustebinti savo gerbėjus nauju skambesiu ir stiliumi.
Muzikos eksperimentai Viskas, išskyrus mergaitę
1897 metų pradžioje muzikantai įsigijo naujų muzikos instrumentų. Benas, dar daugiau dėmesio skirdamas elektroniniams garsams, įsigijo sintezatorių ir eksperimentavo. Tracy buvo konservatyvesnis ir vis tiek grojo naujas kompozicijas paprasta akustine gitara. Taip grupės kūryboje pradėjo formuotis naujas etapas, šiuolaikinės elektronikos ir klasikinės gitaros partijų sankirtoje.
Pirmoji naujojo „Idlewind“ albumo versija nepatiko įrašų kompanijai, kuri pavadino kūrinį „nuobodžiu ir pernelyg ramiu“. Benui šiek tiek pakeitus tempą ir ritmą, įrašas buvo išleistas. Tačiau ji nesulaukė didelės komercinės sėkmės. Situacija pasikeitė, kai duetas nusprendė sukurti vienos Rodo Stewarto kompozicijos koverį. Kūrinys „I Don't Wanna Talk About It“ užėmė 3 vietą nacionaliniame tope ir tapo hitu. Jo dėka grupė įgijo ilgai lauktą populiarumą.
Dešimtojo dešimtmečio pradžioje visuomenės pomėgiai renkantis muzikinius stilius pradėjo smarkiai keistis. Į madą atėjo klubų tendencijos, kur takeliai nebuvo pripildyti ypatingos reikšmės. Naujasis „Gyvenimo kalbos“ komandos studijinis darbas (1990 m.) buvo „pražūtingas“. Koncertuose buvo dar mažiau gerbėjų, pasirodymai dažnai būdavo pustuštėse salėse.
Juoda linija
Nusivylusi grupė bandė sukurti kažką naujo, tačiau pamažu vaikinams išsivystė apatija. Sutartiniai įsipareigojimai privertė mus įrašyti dar vieną pilną albumą „Worldwide“, kuris buvo išleistas 1991 m. rudenį. Tačiau visi kūriniai sukurti „be sielos“, tik techniškai, „parodymui“. Dar viena liūdna žinia – smarkiai pablogėjusi Beno sveikata, kuri patyrė komplikacijų po ūmaus astmos priepuolio.
1992 m., po ilgo reabilitacijos kurso, pergalvoję savo skonio nuostatas, Benas ir Tracy nusprendė atmesti etikečių reikalavimus. Jie norėjo labiau išreikšti savo jausmus ir siekius, nei sekti klastingais kaprizingos mados „vingiais“ ir tendencijomis. Daug svarstymų rezultatas buvo albumas Acoustic, pasirodęs per gastroles mažuose britų baruose.
1993 metais grupė išleido albumą „Home Movies“, kuriame buvo įdomiausių kūrinių iš ankstesnių albumų. Tada buvo bendradarbiavimo su Massive Attack komanda laikotarpis. Rezultatas buvo albumas Amplified Heart, kuris buvo išleistas 1994 m. Naujasis roko skambesys sulaukė gerbėjų pagyrų ir pripažinimo, dar kartą pakeldamas grupės populiarumą iki reikiamo lygio.
Naujas lygis
1999-ieji buvo pažymėti albumo Temperamental išleidimu, kuriame dominavo trip-hop šokių kūriniai. Naujas garsas įrodė pasirinkto kelio teisingumą. Tačiau šeimyninės aplinkybės privertė dueto narius laikinai atsisakyti turo. Tracy ir Benas pagaliau nusprendė oficialiai paskelbti savo santykius ir susilaukė dviejų žavių mergaičių dvynių.
Benas susidomėjo elektronika ir tapo paklausiu DJ. O Tracy daugiausia dėmesio skyrė dukterų auginimui. Vėlesniais metais grupė „Everything but the Girl“ išleido keletą kolekcijų su kompozicijų remiksais, kurie pasiekė gerų rezultatų Amerikos ir Didžiosios Britanijos elektroninės muzikos reitinguose.
