Dmitrijus Gnatiukas yra garsus Ukrainos atlikėjas, režisierius, mokytojas, liaudies artistas ir Ukrainos herojus. Menininkas, kurį žmonės vadino nacionaliniu dainininku. Jis nuo pirmųjų pasirodymų tapo Ukrainos ir sovietų operos meno legenda.
Į Ukrainos akademinio operos ir baleto teatro sceną dainininkė iš konservatorijos atėjo ne kaip naujokė praktikantė, o kaip gražaus, galingo ir nepakartojamo balso meistrė. Tai buvo ne tik Ivano Patoržinskio mokyklos, bet ir Dievo duoto talento apraiška.
Dmitrijus Michailovičius Gnatyukas turėjo daugybę apdovanojimų ir apdovanojimų. Jis juos gavo dėka darbo ir talento, kūrybinių laimėjimų, tarnavimo savo gimtiesiems žmonėms ir kultūrai. 1960 metais dainininkas tapo SSRS liaudies artistu. Ukrainos liaudies artisto vardas suteiktas 1999 m.
1973 m. apdovanotas Ukrainos valstybine premija. T. Ševčenka. O 1977 metais – SSRS valstybinė premija. Už Murmano įvaizdžio įkūnijimą kūrinyje „Abesalom ir Eteri“ (Z. Paliašvilis) – valstybinė Gruzijos premija. Jis buvo pripažintas Socialistinio darbo didvyriu (1985) ir Ukrainos didvyriu (2005), tapo Nacionalinės dailės akademijos įkūrėju.
Dmitrijaus Gnatyuko vaikystė ir jaunystė
Dmitrijus Gnatiukas gimė 28 m. kovo 1925 d. Mamaevtsy kaime (Bukovina) valstiečių šeimoje.
Jis nuo vaikystės svajojo dainuoti. Pirmąsias dainavimo pamokas, kaip prisipažino Dmitrijus Michailovičius, jis gavo po vietinės bažnyčios kupolu iš regento. „Jis lanku traukė ilgus garsus smuiku, o aš sekiau jį savo melodingu balsu“, – prisiminė maestro. Jis baigė rumunų mokyklą, todėl laisvai kalbėjo rumuniškai.
Po karo grįžo į tėvynę ir tapo Černivcių muzikos ir dramos teatro nariu. Neįprastą jo vokalą išgirdo svečiai iš Kijevo. Vėliau tapo Valstybinės konservatorijos studentu. Čaikovskis (1946-1951), įgijęs operos ir kamerinio dainavimo specialybę. 1951 m. jis buvo įtrauktas į Kijevo akademinio operos ir baleto teatro solistą.
Greita kūrybinė Dmitrijaus Gnatyuko karjera
Būdamas Kijevo konservatorijos trečio kurso studentas, pirmą kartą pasirodė scenoje Nikolajaus partijoje (N. Lysenkos Natalka Poltavka). Dainavo su mokytoju Ivanu Patoržinskiu (Vyborny), Marija Litvinenka-Wolgemut (Terpelicha), Zoja Gaidai (Natalija), Piotru Bilinniku (Petru). Dainininkės tolesnio kūrybinio gyvenimo požiūriu debiutas gali būti laikomas simboliniu.
Atrodė, kad Ukrainos operos scenos šviesuoliai laimino jį dideliam menui. Dirbdamas operoje režisieriumi ir ruošdamasis jaunųjų atlikėjų dalies sceniniam pasirodymui, Dmitrijus Michailovičius norėjo, kad kiekvienas iš jų kuo geriau pajustų ir suprastų atliekamų personažų sielą.
Aktyvią kūrybinę veiklą jis pradėjo, kai scenoje dainavo Zoya Gaidai ir Michailas Griško. Taip pat Marija Litvinenka-Wolgemut, Elizaveta Chavdar, Borisas Gmyria ir Larisa Rudenko, Andrejus Ivanovas ir Jurijus Kiporenko-Domanskis. Dėka Gnatyuko balso antilaniškumo ir grožio, artistiškumo operos atlikėjas sparčiai pradėjo ugdyti savo talentą. Jo baritonas laikomas lyrišku ir dramatišku, remiantis jo atliekama partija. Režisieriai M. Stefanovičius ir V. Sklyarenko, dirigentai V. Tolba ir V. Piradovas patraukė menininką dalyvauti kūriniuose: La Traviata (Germontas), Un ballo in maschera (Renatas), Rigoletto.
Nepaisant jauno amžiaus, jam pavyko perteikti įvairius teismo juokdarių jausmus. Tai Othello (Iago), Aida (Amonasro), Trovatore (di Luna). Be Verdi repertuaro, jis kūrė unikalius įvaizdžius. Tai paukščių gaudytojas Papageno ("Stebuklinga fleita"), širdžių ėdikas grafas Almaviva (Mocarto "Figaro vedybos"). Taip pat Figaro (G. Rossini „Sevilijos kirpėjas“), Telramundas (R. Wagnerio „Lohengrinas“).
Dmitrijus Gnatyukas: Repertuaro įvairovė
Vakarėlių sąrašas – tik formali ir matoma dainininko gyvenimo dalis. Dmitrijus Gnatiukas scenoje turėjo atskleisti dešimtis skirtingų likimų ir gyvenimų. Jie buvo skirtingi, iš tolimų epochų ir šiuolaikiniai. Jis susiliejo su jais, kad suteiktų klausytojams nepakartojamą susitikimą su gražiu menu. O taip pat balsu atskleisti subtiliausius žmogaus gyvenimo niuansus. Scenai jis atidavė apie 70 metų kaip dainininkas ir operos spektaklių režisierius.
Ryškus puslapis Dmitrijaus Gnatyuko kūryboje buvo klasikinis ir šiuolaikinis operos repertuaras atlikimo ir režisūros apraiškose. Vokalinius įvaizdžius maestro kūrė Nikolajaus Lysenkos operose Ostapas (Tarasas Bulba) ir Enėjas (to paties pavadinimo opera). Jie buvo skirtingi, bet juos siejo bendra – gilus tautiškumas ir patriotiškumas, meilė gimtajam kraštui. Ostapo partija tapo pavyzdine vokalinės ir dramatiškos interpretacijos prasme ateities atlikėjų kartoms.
Dainininkas jį atliko su tikru jausmu gimtajam kraštui, atskleisdamas sielos tragediją. Herojus buvo blaškomas tarp meilės savo broliui ir supratimo apie jo nedovanotiną nusikaltimą prieš gimtuosius žmones. Arija virš Andrejaus kūno yra viena tragiškiausių žmogaus jausmų apraiškų sovietų klasikinės operos repertuare. Ji smogė galia ir tikru kartumu, skausmu dėl pasiklydusių. Klausantis šios arijos įrašo, kurį atlieka Dmitrijus Gnatyukas, apima ypatingas jausmas. Dainininkė įvaizdį perdavė per sielą, žmonių likimą, kurie dažnai atsidurdavo abiejose barikadų pusėse.
Dmitrijus Gnatiukas ukrainietiškame repertuare sukūrė ne tiek partijų, kiek norėjo. Tačiau kiekviena dalis yra ryški dainininkės kūrybinė apraiška. Tai jo gilus tautinio mentaliteto supratimas, nacionalinės kompozitorių mokyklos ukrainietiškos stilistikos vidinė dvasia. Sukūrė vokalinę ir dramatišką sultono partijos struktūrą operoje „Zaporožecas anapus Dunojaus“ (S. Gulak-Artemovskis). Jame susijungė spalva ir subtilus humoras. Įdomų įvaizdį N. Arko (Ivano) operoje „Katerina“ sukūrė Dmitrijus Gnatyukas.
Dmitrijus Gnatyukas: Kūrybinis paveldas
40 dalių, kurias paruošė ir operos scenoje atliko Dmitrijus Gnatyukas, liudijo jo kūrybinį aktyvumą ir energiją. 1960-aisiais Dmitrijus Gnatyukas staiga pasirodė dar viena menine kryptimi. Jis buvo unikalus dainų ir romansų atlikėjas. Maestro juos „iškėlė“ į neregėtas aukštumas, grąžindamas žmonėms ukrainietišką dainuojamą melą, gelmę ir dvasinį grožį.
Jo nuoširdžios ukrainiečių kompozitorių kūrinių interpretacijos („Daina apie rankšluostį“, „Mes dingo, žolė serga“, „Dvi spalvos“, „Čeremšina“, „Nibi žuvėdros skrenda“, „Marichka“, „Ruduo“). tylus dangus žydi“, „Uosis“, „O, mergaite, iš kalno grūdo“) įkūnijo vietinių žmonių dainų sielą. Ukrainietiškos dainos dėka jis sulaukė tarptautinio pripažinimo. Pirmoji dainininkės užsienio kelionė įvyko 1960 metais į Australiją ir Naująją Zelandiją. Ji tapo ryškaus talento atradimu ir ukrainietiška daina (liaudiška ir autorinė). Jo solinės koncertinės programos tapo svarbiais Kijevo muzikinio gyvenimo įvykiais,
Maskva, Leningradas, Sverdlovskas, Vilnius. Taip pat Niujorke, Toronte, Otavoje, Varšuvoje, Londone. Kanados laikraštis „Hamilton Spectator“ rašo: „Kiekvienoje dainoje dainininkas taip įtikinamai ir ryškiai atkuria jos turinį, kad net nemokantys ukrainiečių kalbos tai supranta. Akivaizdu, kad dainininkė turi ne tik unikalų balsą, bet ir nuostabią sielą. Neabejotina, kad Dmitrijus Gnatyukas yra vienas garsiausių šiuolaikinių baritonų pasaulyje.
Dmitrijus Gnatiukas buvo apdovanotas titulais: „Ukrainos didvyris“, „TSRS liaudies artistas“, „Ukrainos liaudies artistas“. Taip pat jis buvo Taraso Ševčenkos nacionalinės premijos laureatas, gavo įvairių apdovanojimų. Menininkas buvo Kijevo ir Černivcų garbės pilietis. Operos menui jis skyrė daugiau nei 60 metų. Nuo 1979 iki 2011 m buvo Nacionalinio operos ir baleto teatro meno vadovas ir vyriausiasis režisierius.
Ševčenka. Pastatė per 20 operų. Jo repertuare buvo per 85 nacionalinio ir pasaulio meno kūriniai. Jis gastroliavo Vengrijoje, JAV, Kanadoje, Rusijoje, Portugalijoje, Vokietijoje, Italijoje, Kinijoje, Danijoje, Indijoje, Australijoje, Naujojoje Zelandijoje. Jis taip pat įrašė 15 albumų ir 6 diskus.
